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IHR TANZ DARSTELLT HERAUSFORDERUNG FÜR DIE GESETZE DER SCHWERE
«Versuchen Sie hochzuspringen, sich in der Luft gruppierend, dann fallen Sie direkt auf den Boden auf den Knien und springen Sie wieder auf, um alles immer wieder zu wiederholen! Drehen Sie sich auf Zehen in weichen Stiefeln mit der Geschwindigkeit, dass niemand Ihr Gesicht beschauen kann. Und gerade jetzt drehen Sie sich auf den Knien rundherum des Perimeters der Szene. Bezaubern Sie die schönen Damen, die ruhig und kokett Ihren tapferen Tanz beobachten, dessen Ziel ist es, ihre Gunst zu gewinnen».
The Washington Post (USA)
Seit den ersten Tagen der Gründung trat “Sukhishvili” weltweit als Gast auf und überraschte die Bewohner der Erdkugel mit ihren Tänzen.
Mehr als 90 Millionen Zuschauer haben ihre vitalen Auftritte gesehen – das ist fast ein Erfolg des Jahrhunderts.
Jedes Jahr gibt die Gruppe etwa 300 Auftritte. Millionen von Menschen in mehr als hundert Ländern kaufen Tickets aus, wo der Name Sukhishvili, obwohl in verschiedenen Sprachen, leicht zu lesen ist, Sukhishvili … deren Auftritte dem Publikum lebhafte zündende Emotionen schenken.
So sprechen und schreiben die internationalen Medien über “Sukhishvili”:
„Das ist nicht sogar ein Tanz – das ist ein Schwung“, „die achte Weltwundert“, „die beste Show am Broadway“, „der Orkan auf der Bühne“, „Magie aus Georgien“, „ein einzigartiges Phänomen“, „Gefährliche Tänze georgischer Männer“, „Perfektion selbst“, „echter Folklorestein im klassischen Schliff“…
GESCHICHTE
Das Nationalballett von Georgien “Sukhishvili” wurde 1945 von Iliko Sukhishvili und Nino Ramishvili gegründet, die nicht nur auf der Bühne, sondern auch im Leben Partner geworden sind.
«Die Idee, ein Ensemble zu gründen, entstand im Jahre 1935, wenn Iliko Sukhishvili zusammen mit einer Gruppe georgischer Tänzer nach London zum Weltfestival des Volkstanzes abgestellt wurde. Der Erfolg der georgischen Tänzer auf diesem Fest und die große Vielfalt der Tänze aus verschiedenen Ländern der Welt haben uns so fasziniert, dass wir beschlossen, ein Ensemble georgischer Volkstänze zu schaffen.
…Wir haben uns ein Ziel gesetzt, nicht nur populäre Volkstänze auf die Bühne zu übertragen, sondern auch die vergessenen zu restaurieren und neue auf der Volksbasis zu schaffen.
…Wir haben gut verstanden, dass es nach den Gesetzen der Szene unmöglich ist, die Tänze im natürlichen Aussehen auf die Bühne zu übertragen. Der Choreograph soll eine Harmonie zwischen dem Volksmaterial und der Regieverarbeitung zu finden, oder, mit anderen Worten, die Tänze müssen theatralisiert sein, um auf der Bühne zu zeigen“, – schrieb Nino Ramishvili.
Der ruhmreiche Ballettmeister Iliko Sukhishvili war 1907 in Tbilisi geboren. Er begann seit seiner Kindheit zu tanzen. In den Jahren 1923-1926 studierte der Jünger die Tanzkünste im Studio, bald bekam er ein Choreographassistent und Lehrer. 1927 wurde er erstmals als Tänzer ins Opern- und Balletttheater der Stadt Tbilisi eingeladen. Und im nächsten Jahr ist er Solist geworden. Im Jahre 1935 belegte Iliko den ersten Platz und erhielt die Goldmedaille der Königin von England auf dem World Festival of Folk Dance. Mit Erfolg hatte er der Wunsch, die Volkstanzkunst Georgiens zu entwickeln. Iliko beginnt darüber nachzudenken, wie man eine nationale Truppe gründen kann.
Iliko’s Frau und seine Muse, Nino Ramishvili, war 1910 in Tbilisi geboren. Sie begann, wie ihr Ehemann, in der Kindheit zu tanzen. Nino lernte Iliko im Opern- und Balletttheater kennen, als sie dorthin als Tänzerin kam. 1927 erhielt sie eine Hauptrolle im Theaterstück “Schwanensee”, danach tanzte sie in “Don Quijote” und anderen klassischen Theaterstücken. Die zukünftigen Ehepartner arbeiteten viel zusammen und nach einer Weile heirateten sie. Nach der Gründung ihrer eigenen Truppe ist Nino Choreografin und Ballettsolistin geworden. Das Ehepaar erzogen die Gruppe und machte sie auf der ganzen Welt populär und dank ihrer mühsamen Arbeit ist der Name Sukhishvili zu einem Symbol für Virtuosität, Meisterschaft und riesiges Talent geworden.
Ein bemerkenswerter Fall, der mit sukhishvili in den Fernen 20er Jahren des letzten Jahrhunderts in St. Petersburg aufgetreten ist, ist interessant. Der Tänzer und Choreograf George Balanchine rief Iliko damals mit ihm zusammen, um zuerst nach London und dann in die USA zu gehen. Aber Iliko Sukhishvili sagte fest, dass er seinen Traum ausschließlich in Georgien verwirklichen will. Viele Jahre später, 1959, traf Sukhishvili mit seinem Ensemble auf Tournee in New York ein. Sie trafen sich mit Balanchin, der damals schon als Begründer des amerikanischen Ballettes galt. George erinnerte ihn an seine langjährige Einladung und sagte: „Siehst du, Iliko, ich habe auch an keine Nachteile gewonnen. Ich habe das New Yorker Ballett gegründet. Im Allgemeinen haben wir beide geschaffen, wovon wir einmal geträumt haben“.
Damals kam das Ensemble “Sukhishvili” in New York, um im Madison Square Garden 15 mal hintereinander aufzutreten.
Nino und Iliko haben nicht nur ein Kollektiv und eine neue Choreographie geschaffen, sondern auch einzigartige Musik für ihre Tänze, weil jeder von ihnen eine erstaunliche Geschichte ist, die auf der Bühne verkörpert ist .
Das Ensemble “Sukhishvili” hat eine innovative Reform des georgischen Tanzes durchgeführt, die sich von den Prinzipien des Jugendstil-Balletts zurückgezogen hat.
Georgische Tänze sind in Solo-, Paar- und Gruppentänze unterteilt. Jeder Tänzer muss den Anforderungen der allgemeinen Ansage und seinem Ausdruck im Tanz folgen. Gleichzeitig verlieren die Darsteller ihre Individualität nicht, da ein Teil der Tänze eine Konkurrenz zwischen ihnen in Kraft, Geschicklichkeit, Sprunghöhe und riskanten Tanzschritten bedeutet.
Die Rolle der Tänzerinnen ist Charme und Eleganz, vergleichbar mit der Zierlichkeit des klassischen Ballettes, wo jede Emotion und jedes Gefühl mit einer bestimmten Bewegung reflektiert wird. Sie sind sanft und ruhig, machen kleine Schritte, indem sie den Eindruck erwecken, in der Luft zu schweben.
DYNASTIE
I Generation (1945-1985) – Nino Ramishvili und Iliko Sukhishvili (Gründer)
II Generation (1985-2000) – Tengiz Sukhishvili und Inga Tevzadze-Sukhishvili (Kinder)
III Generation (seit 2000) – Nino und Iliko Sukhishvili (Enkelkinder)
Dank der Sukhishvili-Dynastie ist die Kunst des Nationaltanzes Georgiens bis zum heutigen Tag an der Spitze der Popularität.
„Makellose gerade Linien, Gleichzeitigkeit im Tanz, spannende Stunts, Sprünge und Bewegungen – Hauptprioritäten von Sukhishvili – sind bis heute unverändert “.
Iliko Sukhishvili Jr.
GUINNESS-BUCH DER REKORDE UND DIE KOLLEKTION VON YVES SAINT LAURENT
Das nationale Ballett Georgiens war das einzige Tanzensemble, das einen Weltrekord (gelistet im Guinness-Buch der Rekorde) in der berühmten Mailänder La-Scala-Szene aufgestellt hat. Das Konzert machte einen Furor: der Vorhang des Theaters war 14-mal auf, so wurde der Rekord von Enrico Caruso gebrochen, wo der Vorhang 11-mal auf war.
Vor dem ersten Ballettkonzert in Paris erstreckte sich die Warteschlange für den Konzertsaal um drei Blöcke. Iliko Sukhishvili machte damals ein Geständnis, dass er in seinem Leben noch nie so etwas gesehen hatte. Viele berühmte Leute waren bei dem Auftritt anwesend: Ballettmeister Serge Lifar, Filmstars Simone Signoret, Yves Montand, Gerard Philip, Jean Marais, Schriftsteller Louis Aragon und viele andere. In dergleichen Halle in Paris veranstaltete Sukhishvili 35 ausverkaufte Konzerte hintereinander.
Übrigens waren es nach der Tour in Frankreich hohe Stiefel und voluminöse Pelzmützen in der Mode der Frauen. Und in der Kollektion von Yves Saint Laurent gab es große gestreifte Gürtel mit einer Bandschleife, die heute noch beliebt sind.
Vor kurzem wurden in der Fashion week in Tbilisi Vintage-Kostüme von Nino Ramishvili zusammen mit den Häusern von Chanel, Yves Saint Laurent, Giorgio Armani, Christian Dior in den 1950er und 1960er Jahren, Outfits, in denen sie auf der Bühne erschien, präsentiert. Die Outfits der legendären Nino für Fashion week präsentierte ihre Enkelin Nino Sukhishvili, die derzeit künstlerischer Leiter des Ensembles ist.
GEFÄHRLICHE TÄNZE GEORGISCHER MÄNNER
Funken von Säbeln und Dolchen von über die Szene fliegenden Männern von Sukhishvili. Hier ist alles real: brennende Leidenschaft, unglaubliche Geschwindigkeit, Genauigkeit und Kraft.
Georgische Tänzer überraschen mit ihrer Choreographie, wirbelnde Spins in der Luft und auf dem Boden, schwindelerregende Sprünge, die die Bühne mit dynamischer Energie füllen. Männer tanzen mit erstaunlicher Präzision und Frauen bewegen sich mit der sanften Anmut der Engel. Die Vereinigung von Bravado und Anmut macht das Programm absolut unvergesslich und nicht ähnlich wie anderen.
Visitenkarte des Ensembles – “Tanz an den Zehen”. Dies ist eine berühmte choreografische Bewegung, die das höchste Können des Tänzers erfordert. Man beginnt mit 5 Jahren zu lernen und verfeinert seine Fähigkeiten im Laufe des Lebens. Übrigens gibt es in dieser Bewegung auch ein Element der Verführung: es wurde lange angenommen, dass es nicht akzeptabel ist, vor der Schönheit zu Knien, aber auf den Fingern – ein besonderer Chic und Freude.
Sie tanzen auf ihren Fußspitzen und ohne die Hilfe “blockiger” Schuhe. Unglaubliche Demonstration männlicher Energie – beeindruckende Sprünge und Drehungen, unglaubliche Spins – mit Geschwindigkeit und Genauigkeit, die sich man kaum vorstellen kann. Sie sind die einzigen Männer der Welt, die auf ihren Fußspitzen tanzen.
GOLDENE MEDAILLE UND KÖNIGIN VON UNITED KINGDOM
Die energetische und emotionale Katharsis, die während eines Ballettauftritts entsteht, hat sogar mit einem bedeutenden Ereignis wie der Fußballweltmeisterschaft die Konkurrenz gemacht! Während ihrer Durchführung im Großbritannien wurde die Halle mit Fans völlig gefüllt! Und die Königin von Großbritannien, die von der Auftritt begeistert war, hat persönlich die Goldmedaille für Iliko Sukhishvili übergeben.
In den USA wurden die Auftritte des Kollektivs zweimal als die beste Show am Broadway anerkannt!
Als Bewunderer des Sukhishvili Ballettes waren John Fitzgerald Kennedy, Fidel Castro, Jawaharlal Nehru, Indira Gandhi, Pele, Frank Sinatra, Jean Gabin, Brigitte Bardot, Walt Disney, Charlie Chaplin und jetzt Keira Knightley, Sting und viele andere.
KOSTÜME
Heute hat die Kollektion von Kostümen des nationalen Balletts Georgiens hat eine große Anzahl von Kopien für mehr als 150 tanzzimmer, alle von Ihnen sind aus exklusiven natürlichen Stoffen hergestellt, verwendet Stickerei, Malerei, Applikation, Metall, Steine … manchmal wird ein Anzug in einer Woche hergestellt, und manchmal mehr als einen Monat, abhängig von der Komplexität.
Es gibt ein Teil der Raritätskostüme, die in den 60er Jahren geschaffen wurden, sie werden sorgfältig behandelt und bis heute verwendet. Zu den Requisiten gehören Säbel und Dolche, die auch beim Tanzen verwendet werden.
Die Kostüme wurden ursprünglich von dem berühmten Künstler Simon (Soliko) Virsaladze (1908-1989) entwickelt. Heute ist als der Kostümbildner künstlerische Leiterin Nino Sukhishvili (III Generation).
MUSIK UND ORCHESTER
Das Ballett tourt mit einem eigenen Orchester, in dem exklusive Instrumente gesammelt sind, die Musiker haben eine spezielle Technik, die in keiner Musikschule unterrichtet wird, sie wird von Generation zu Generation weitergegeben.
SUKHISHVILI MUSEUM
In Tbilissi kann man das Museum besuchen, in dem die Raritätskostüme, Outfits und Accessoires sowie persönliche Kollektionen der legendären Nino und Iliko dargestellt sind. Kollektionen von Schlüsseln aus verschiedenen Städten der Welt und viele andere Familienstücke aus der fast hundertjährigen Geschichte des Ensembles.
FILME UND BÜCHER ÜBER SUKHISHVILI
Das Ensemble “Sukhishvili” wurde in folgenden Spielfilmen: “Keto und Kote”, “Eliso”, “Treffen im Gebirge”, “5 Tage im August” gefilmt.
Dokumentarfilme über “Sukhishvili”: “Die Welt applaudiert”, “Mit Triumph über die Welt”, “Triumph in der La Scala”, “Durch Pfade und Straßen”, “Dolly”, “Hurrikan auf der Bühne”, “Schlüssel”.
Bücher über “Sukhishvili”:
“Mit Triumph über die Welt”, “Triumph wird fortgesetzt”, “Das georgische Nationalballett “Sukhishvili “.
Das georgische Nationalballett wurde bei vielen berühmten Impresarios und Firmen aus der ganzen Welt vertreten, seine Auftritte fanden in der Albert Hall, dem Kolosseum, der Metropolitan Opera, dem Madison Square Garden und Dutzenden anderer berühmter Orte statt.
USA
Kennedy Center (Washington, D.C.)
Wolf Trap Center (Washington, D.C.)
Hollywood Bowl (Hollywood)
Metropolitan Opera (New York)
Madison Square Garden (New York)
Mark Hellinger Theatre (New York)
City Center (New York)
ITALIEN
Teatro la Scala (Milan)
Teatro la Fenice (Venice)
Teatro Carlo Felice (Genoa)
Teatro San Carlo (Napoli)
GROSSBRITANNIEN
Royal Albert Hall (London)
Festival Hall (London)
Dominion Theatre (London)
Palladium Theatre (London)
FRANKREICH
Concert Hall Player (Paris)
Palais Des Congress (Paris)
SPANIEN
Teatro Zarzuela (Madrid)
DÄNEMARK
Copenhagen Royal Theatre
ÖSTERREICH
Vienna Concert Hall
Und auch auf den prestigeträchtigsten Szenen von Australien, China, Korea, Polen, Ukraine, Finnland, Litauen, Estland, Lettland, Tschechien, Schweiz, Bulgarien, Griechenland, Israel, Singapur und vielen anderen Ländern.